Kristine Five Melvær med ny samarbeidskolleksjon: – Jeg har utfordret meg på å være mer personlig enn jeg pleier når jeg designer

Kan du fortelle oss litt om teppekolleksjonen? Hva var inspirasjonen bak den?
– Teppekolleksjonen Echoes er inspirert av levd liv og minner. Den består av tre ulike design, der hvert av dem er tilgjengelige i tre fargekombinasjoner. 'Veil' minner om overlappende transparente lag. 'Imprint' består av symbolske geometriske former inspirert av keramiske relieffer. 'Trace' blir som et taktilt minnekart med opphøyde former. Kolleksjonen vever sammen historier, steder og mennesker gjennom geometri, tekstur og farge. Jeg håper enhver kan finne sin egen mening i disse objektene.

Har du fått noen nye innsikter og erfaringer gjennom DS Collab?
– Jeg har fått god kunnskap om tuftede gulvtepper gjennom Ksenia. Jeg har også utfordret meg på å være mer personlig enn jeg pleier når jeg designer. I det første møtet vi hadde, spurte Ksenia meg «Hvem er du som gulvteppe?». Det er jo en veldig åpen brief, som gjorde at jeg valgte å være mer subjektiv enn når jeg jobber ut fra mer konkrete briefer. En annen fin erfaring var Kick-offen for alle som er med på Collab-prosjektet tidlig i prosessen, der vi fikk se noen usminkede presentasjoner som ga god innsikt i hverandres prosesser.

Du er en veldig allsidig designer, er det noen teknikker eller materialer du er nyskjerrig på?
– Jeg har gått i dybden på tekstil de siste par årene, og har aldri følt meg mer inspirert. For et år siden investerte jeg i en TC2 Digital Jacquardvev som lar meg styre hver tråd helt fritt. Det betyr at jeg kan prototype selv, noe som gjør at jeg kan jobbe kreativt i en mye større del av prosessen. Jeg interesserer meg for mange slags tekstile teknikker og kommer til å kombinere dem i både tradisjonelle og uventede materialer fremover. Det blir en kombinasjon av friere eksperimenter fram mot utstillinger og å jobbe mot produsenter. Jeg synes det er givende å veksle på denne måten.

Hva er dine tanker omkring årets tema for Designers’ Saturday, Repurpose?
– Det er et tema jeg er veldig interessert i. Vi har jo en del arkitekter og interiørarkitekter som er ordentlig gode på dette i Norge, blant andre Romlaboratoriet og Sane. Men jeg tenker at vi som tegner produktene også har et viktig ansvar her. Jeg opplever at dette temaet er for lite utforsket av produktdesignere, det går mest i useriøse IKEA-hacks fra ufaglærte og liknende. Mitt svar på dette er Textile Vessels-prosjektet, som stilles ut på Tidsånden-utstillingen på DS. Jeg bruker found objects fra Finn og markeder og kler dem i tekstile eksperimenter. Det blir til veldig omstendelige redesign-prosjekter, der jeg bruker fra 50 til 150 timer på én vase. Så det handler både om transformasjonen, men også om å revitalisere gamle teknikker og belyse hvorfor håndverk tar tid og hva som utgjør kvalitet.

Hva eller hvem bør vi holde ekstra øye med i den norske designverdenen fremover?
– Jeg tror det kan skje mye spennende framover. Det har blitt en større spredning blant designernes uttrykk. Se bare på Kathrine Hovind, Marianne Andersen, Stine Aas og Tobias Berg. En viktig stemme innen redesign og design for ubenyttede ressurser er Runa Klock. Det er mange som snakker om å designe for å gjøre verden til et bedre sted, men hun gjør det virkelig, gjennom blant andre Bokhari, Moving Mamas og Retour. Samtidig som nye utfordrere kommer til, har vi tradisjonsbedrifter som føles mer relevante enn før, for eksempel tekstilbedriftene som produserer lokalt og bærekraftig – Gudbrandsdalens Uldvarefabrik, Røros Tweed og Innvik.

Teppekolleksjonen og de andre prosjektene fra årets DS Collab kan ses på Myrens Verksted under Designers' Saturday i Oslo 12.-14. september.